Vernissage - Galerie Artivistas

« Le bleu est peut-être la couleur de l'âme, une teinte que les hommes gays ont longtemps préférée, et derrière laquelle certains se sont aussi abrités. Codé comme une couleur masculine, associée à la stabilité, au contrôle, il pouvait à la fois se fondre dans le décor et protéger ce qu'il couvrait. Pour ma part, et d'après ce que j'ai observé chez mes pairs, nous étions nombreux, hommes queers des années 1990, à graviter vers le bleu, dans notre garde-robe comme dans notre art. Je crois qu'il portait, pour nous, un langage silencieux propre à une culture post-sida : un signal de sécurité dans un contexte qui exigeait l'hypermasculinité comme preuve de valeur. Cette inclination n'est peut-être pas seulement culturelle. Des chercheurs de Cornell ont montré que le bleu est perçu comme plus agréable que le rouge, et que cette préférence s'accentue après un apprentissage par récompense, jusqu'à mobiliser les circuits cérébraux liés au plaisir. Le bleu est une couleur vers laquelle l'esprit est naturellement porté. C'est peut-être ce qui rapproche Morné et Kohlben, chacun à sa manière : chez Morné, le bleu affleure comme mémoire et comme refuge ; chez Kohlben, il devient langage, une couleur construite pour porter une émotion précise, jusqu'à inventer des teintes qui n'existaient pas avant d'être nommées. Deux façons de faire du bleu un espace où l'on se sent en sécurité, où l'on peut s'ouvrir. » ERICK RICARDO ACOSTA